Dilluns 19 a 21 h

Del 17 d'abril de 2023 al 19 de juny de 2023

Espai: Aula 2.2

Professor/a: Bedmar, Estefania

Aquest curs suposa una excel·lent oportunitat per iniciar-se en poc temps en l'àmbit de la fotografia des d'una perspectiva pràctica i operativa, adquirint, a més, una àmplia i sòlida formació en l'àmbit de la imatge.

En aquest taller s'aprenen i practiquen les habilitats elementals de la creació de la imatge fotogràfica. S'estudien les parts de la càmera i el seu ús bàsic: el cos, el diafragma, l'obturador, l'objectiu, el sensor, el visor, el disparador, les pantalles. S'expliquen les diferències i les particularitats de diferents tipus de càmeres. Per a qui vulgui introduir-se en el món fotogràfic i conèixer més la seva càmera.

Preu: 70,08 € (IVA inclòs)

Dimecres 17 a 19h

Del 19 d'abril de 2023 al 7 de juny de 2023

Espai: Aula 2.3

Professor/a: Saborit, Arnau

Aquest curs es presenta com una oportunitat per totes aquelles persones que vulguin iniciar-se en el món de la fotografia. Ja sigui perquè recentment has adquirit una càmera i vols aprendre a fer-la servir o bé perquè li vols treure la pols a la que tens per casa i que sempre t’ha fet respecte provar-ho, el taller de fotografia bàsica permet una primera aproximació al món de la imatge.

Què és una càmera, quines són les seves parts i quins paràmetres hem de controlar per poder fer una bona fotografia? En aquest curs es farà un recorregut per tots aquells aspectes tècnics i narratius per tal d’aconseguir els millors resultats. Tot això des d’una vessant pràctica, on poder conèixer i experimentar de primera mà tot allò que es vagi treballant a l’aula.

Preu: 70,08 € (IVA inclòs)

Dimecres 19 a 20.30h

Del 19 d'abril de 2023 al 7 de juny de 2023

Espai: Aula 2.3

Professor/a: Saborit, Arnau

Aquest taller es presenta com una introducció a la narrativa visual. A partir d’aquests coneixements principals es plantegen un seguit de qüestions i exercicis amb l’objectiu d’ampliar la idea que tenim d’allò fotogràfic. Entendre com funciona el llenguatge, dotar de significat les nostres imatges més enllà de la mera acumulació d’instants, establir vincles entre imatges i amb l’entorn, situant la nostra sensibilitat al centre.

CONTINGUTS
1. LA FIGURA DE L’AUTOR
La figura de l’autor sempre ha estat lligada d’alguna manera al món de l’art. Si parlem de fotografia, podem afirmar que tothom qui està darrere una càmera i s’encarrega de fer el “clic” és autor? Què passa quan el dispositiu fotogràfic s’universalitza de la manera com ho ha fet: ens convertim tots en autors o, per contra, la figura de l’autor es difumina i deixa d’existir? L’autor de les meves fotos sóc jo? Quan parlem de fotografia és important que sa- piguem situar-nos respecte la nostra obra. El punt on decidim fer-ho determinarà de quina manera ens apropem al que ens envolta.
2. UN ALFABET FOTOGRÀFIC
El llenguatge es recolza en un seguit de codis i sistemes per aproximar-se a la realitat. La realització d’una obra fotogràfica requereix la construcció d’un esquelet que sotingui allò que volem dir i, fins i tot així, hi haurà vegades en que aquest llenguatge serà insuficient o maldestre a l’hora de representar-ho. * Aquesta sessió contempla la realització d’un exercici pràctic a l’exterior del centre.
3. SOBRE LA METÀFORA
L’ús del llenguatge ens permet explorar noves maneres de representació. Així, la potència significativa d’un element no es limita a la seva forma o valors habituals. A partir d’un exer- cici creatiu el significat original és afectat, es transforma i dóna lloc a noves imatges. La metàfora juga amb la distància que hi ha entre els signes i els significats. Aquesta sessió contempla la realització d’un exercici pràctic a l’exterior del centre.
4. ESBARJO
Seure i debatre. Escoltar i reflexionar. Intentar posar paraules a allò que fins ara hem estat fent amb la nostra càmera. Aquesta sessió es planteja com un espai de trobada entre els projectes realitzats fins al moment. Agafar distància amb allò que fem sovint suposa una alenada d’aire fresc. Pensar. Sotmetre el treball que has fet a la mirada dels altres es con- verteix en un exercici d’humilitat i de confiança. Conversar, simplement.
5. PROVOCAR LA IMATGE
De vegades és necessari establir unes regles de joc abans de posar-se a fer fotografies. Al- hora, només l’existència d’un camí obre la possibilitat a no seguir-lo. Quins hàbits tenim com a fotògrafs? Com superem les situacions de bloqueig? Existeixen diferents tipus de metodologia que poden ajudar a l’hora de fotografiar. En aquesta sessió en parlarem i en veurem alguns exemples.
6. INTERSECCIONS
Què passa quan la imatge topa amb la paraula? Com es relacionen la fotografia i l’escultu- ra? Quines possibilitats ens ofereix la pintura a l’hora de pensar la pròpia imatge? Establir un punt de trobada multidisciplinar permet ampliar la perspectiva que tenim respecte la fotografia, coneixent allò que sap fer millor i els racons on no pot arribar. * Aquesta sessió contempla la realització d’un exercici pràctic a l’aula.
7. UN PROJECTE PERSONAL
Un mateix espai ens pot cridar l’atenció per diferents motius. L’experiència personal de cadascú ordenarà el paisatge visual dotant de més importància allò que, per una raó o una altra, ens queda més a prop. Sortir del mateix punt de partida per arribar a destinacions diferents. Ser coherent amb les decisions preses i estar obert al canvi. Explicar allò múltiple des d’una perspectiva singular. * Aquesta sessió contempla la realització d’un exercici pràctic en un entorn allunyat del centre.
8. DIÀLEGS I CONVERSES
La fotografia és també un espai de trobada entre persones. Ens podem pensar i imaginar a través seu. Podem qüestionar, descobrir i explorar allò que ens envolta. Quin és el paper que té la fotografia per a nosaltres? Per què serveix? Quins usos li volem donar? Aquesta última sessió té per objectiu reflexionar al voltant de la fotografia i la imatge, partint de l’experiència conjunta de les últimes setmanes, per pensar-ne els nous horitzons i valorant els moments passats.

Preu: 52,56 € (IVA inclòs)

Dimecres 19 a 21h

Del 19 d'abril de 2023 al 7 de juny de 2023

Espai: Aula 2.4

Professor/a: Di Fabrizio, Melina Flaviana

En aquest taller desenvoluparem un petit projecte fotogràfic personal enfocat a qualsevol temàtica o circumstància que el participant vulgui treballar a través de la imatge. Es treballarà amb diferents tècniques incloent per exemple el brodat, el collage i altres segons la necessitat de cadascun dels projectes i s'incentivarà l'ús de materials externs a la fotografia.  Utilitzarem la fotografia com una poderosa eina d'autoconeixement, reflexió i creació a través de la qual podrem mostrar com ens sentim i com veiem el món.

Treballarem exercicis expressius amb la utilització de les imatges, el cos i dinàmiques, tots plegats, per aprofundir en el coneixement de la nostra mirada i la manera com podem expressar el que sentim. Ressonarem i dialogarem amb les nostres pròpies fotografies i les dels nostres companys i connectarem amb els sentits que entren en joc al moment de fotografiar. El focus serà deixar-se emportar per l'exploració visual sense limitar-se a la tècnica o modalitat fotogràfica.
En paral·lel i fora de l'espai, els participants aniran produint els materials del seu projecte, aplicant el sentit après a les trobades. Farem un seguiment d'aquest treball i el transformarem en una sèrie on cadascú donarà vida de la manera que desitgi.

Preu: 70,08 € (IVA inclòs)